Calvin Klein Jeans/ Kendall Jenner protagoniza la nueva campaña #mycalvins

Campaña Calvin Klein Jeans: Kendall Jenner y Simon Nessman by Alasdair McLellan - Estilismo Melanie Ward - Dirección creativa Clayton Crocker.

Brooke Shields, Kate Moss, Lara Stone, Lottie Moss... y ahora Kendall Jenner.

La modelo -mediohermana de Kim Kardashian-, es la nueva integrante de la familia Calvin Klein Jeans en la campaña #mycalvins, que viene dando vueltas desde el año pasado con la estrella pop Justin Bieber como su último protagonista masculino.

"Crecí usando la marca y viendo las icónicas publicidades en revistas y en carteles gigantes con algunas de las súpermodelos tops," dijo Jenner. "Ser parte ahora de ese legado es verdaderamente un honor."

La colección incluye buzos -sudaderas- cortos, pantalones y shorts de jogging con el logo cortado, pantalones, chalecos y enteritos de jean en tonos grises, celeste pálido y negro. Jenner -con una mirada un tanto miserable-, es acompañada por el modelo Simon Nessman.

"Esta serie es una expresión de la tendencia atléntica que está sucediendo en este momento," dijo Kevin Carrigan, director creativo global de CK. "Estas son las prendas esenciales de un guardarropas ideal para un estilo de vida activo, juvenil como el de Kendall."

#mycalvins es una campaña que comenzó en Instagram y ha sido impulsada por las estrellas social media del momento. Jenner tiene casi 22 millones de seguidores en esa red social, y 10 millones en Twitter.
La línea será lanzanda en exclusiva en la tienda Opening Ceremony el próximo 14 de abril.

ReNATRA/ Primer Registro Nacional de Artesanos Textiles de la República Argentina

Por primera vez en la historia de la República Argentina se realizó un registro nacional de artesanos y artesanas con información unificada y de acceso público. El Registro Nacional de Artesanos Textiles de la República Argentina (ReNATRA) es una base de datos pública que contiene información valiosa acerca de los artesanos textiles que actualmente producen en el país.

En nuestro país hay registrados 6.302 artesanos textiles y es un sector con mayor presencia de mujeres artesanas: un 96%. Una gran mayoría de artesanos -4.185- realizan tanto el oficio de hilar como de tejer.
Asimismo, hay 269 hilanderos y 1.848 tejedores, que realizan únicamente ese trabajo. Entre las técnicas de tejido predomina ampliamente el tejido en telar: 4.378 artesanos conservan este saber. Seguido por tejido de punto -2.490-, tejido de red - 1.591-, tejidos trenzados -403- y otras técnicas textiles -1.077-.
Las provincias que registran mayor presencia de artesanos son Formosa (1.366), Neuquén (769), Salta (501), Río Negro (429), Chubut (383), y Catamarca (330).

El ReNATRA tiene información básica acerca de los artesanos: nombre y apellido, emprendimiento, ubicación geográfica, contacto, oficio que realiza y técnica de tejido. La construcción del ReNATRA ha implicado un proceso de trabajo colaborativo y articulado entre el Estado Nacional, gobiernos provinciales y municipales, ONG's fundaciones. Más de 250 instituciones han colaborado en su elaboración.
El ReNATRA se actualizará cada 6 meses incorporando aquellos artesanos/as que no hayan sido registrados así como nuevos que se sumen a la actividad.
Poder conocer y difundir a los artesanos textiles permite acercar su labor a un público consumidor más amplio como así también facilita los vínculos y la conformación de redes entre los mismos artesanos. Del mismo modo, el registro es una herramienta útil para las instituciones públicas y privadas como así también organizaciones civiles y otros actores. En este sentido, el ReNATRA es el primer resultado de un proyecto de investigación más ambicioso iniciado en 2012: el Mapa Cultural y Productivo del Textil Artesanal Nacional (MCPTAN). Dicho estudio tiene el objetivo de conformar, en el mediano plazo, una fuente confiable de información sobre aspectos productivos, culturales y sociales de la actividad artesanal textil, a partir de la cual trazar políticas públicas efectivas para colaborar en el desarrollo del sector.

Este proyecto es impulsado por la Subsecretaría de Responsabilidad Social del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación, el Mercado de Artesanías Tradicionales de la República Argentina (MATRA) del Ministerio de Cultura de la Nación, el Centro Textiles del Instituto Nacional de Tecnología Industria (INTI) dependiente del Ministerio de Industria de la Nación, la Dirección de Ejecución de Programas y Proyectos Destinados a Pequeños Productores de la Dirección Nacional de Desarrollo Territorial del Ministerio de Agricultura, Ganadería y Pesca, y el Instituto Nacional de Tecnología Agropecuaria (INTA).

La construcción del ReNATRA ha implicado un proceso de trabajo colaborativo y articulado entre el Estado Nacional, y gobiernos provinciales y municipales, única vía posible para lograr una misión tan compleja como útil. En cada una de las provincias se ha invitado a instituciones públicas a conformar mesas de trabajo local para la cogestión del relevamiento de información en el territorio así como la definición de variables culturales locales asociadas al textil artesanal. Estos grupos de trabajo también han contado con la colaboración de instituciones privadas, organizaciones civiles y fundaciones, así como técnicos e investigadores independientes del textil artesanal.

El ReNATRA se puede descargar de forma gratuita desde: www.inti.gob.ar/textiles
www.desarrollosocial.gob.ar
www.cultura.gob.ar
www.minagri.gob.ar
www.inta.gob.ar

-Más información:
Proyecto MCPTAN
mapa.textil.artesanal@gmail.com

MARIA FULÔ/ Muñecos hechos a mano para chicos y grandes

MARIA FULÔ, es un emprendimiento argentino de objetos de decoración y uso personal, creado en el año 2012 por la brasileña Noca Passos y la argentina Gaby Murúa. Por estos días, la marca nos presenta a los ratoncitos Lilo y Lila, muñecos hechos a mano, en telas 100% algodón y bordados. Cada uno es único, lavable y apto para pequeños y grandes.

Solos o en familia, con camita o roperito de madera para complementarlos, los ratoncitos nunca se repiten y se caracterizan por sus diferentes combinaciones de telas y su producción en serie de pequeñas cantidades. Realizados en puro algodón, se destacan por su excelente calidad y el cuidado de cada detalle desde la terminación hasta la presentación final.

En MARIA FULÔ también podés encontrar objetos de decoración y uso personal como almohadones, manteles, repasadores, posa vasos y posa pavas, conjuntos de viaje, fundas para cámaras. Todos son realizados con diferentes técnicas artesanales, como patchwork y quilting, fieltro, estampado, tie-dye y bordado.

“En MARIA FULÔ creemos que los objetos están hechos para durar. Nuestras manos están en todos los productos, desde el momento en que lo soñamos y la elección de los materiales hasta el packaging”, cuentan las creadoras de la marca.

FULÔ es una palabra usada en el nordeste de Brasil, que originalmente significa flor, en la forma como la decían los esclavos. También significa alegría, florecer, resurgir. En muchos productos se puede notar el rasgo nordestino, en los colores fuertes y estampas florales y en algunos materiales rústicos y técnicas.

Ménage à Trois/ Colección otoño-invierno 2015

El color es el eje de la colección otoño-invierno 2015 de Ménage à Trois presentada en su renovado local de Av. Alvear.


Vestidos largos y cortos en seda, gasa, georgette y satén; y tapados con recortes en colores brillantes, en tweed, extra-grandes, y con flecos son el must de esta temporada. La estrella de la temporada: los pantalones culottes, se llevan todas las miradas y las mujeres más osadas ya lo incorporaron como un infaltable de la estación.

La paleta de color recorre violeta, coral, naranja, rojo y verde esmeralda. También son protagonistas los tonos tierra: terracota, marrón, bordo, vino y verde militar. En cuanto a texturas, lanas, cachemires y tweeds con detalles en cuero. Se destacan materiales como seda, crepe, guipur y encajes en colores nuevos: azul francia, coral, verde, bordo y negro.

La diseñadora Amelia Sabán y sus modelos.

El local de Ménage à Trois rediseñado por Javier Iturrioz.

Falabella/ Gisele Bündchen vuelve a ser imagen de la tienda a nivel regional

Falabella, tienda departamental líder a nivel regional, convocó nuevamente a la súper top Gisele Bündchen para la campaña otoño invierno 2015. La producción se realizó en Boston, Estados Unidos, e incluyó sesiones fotográficas y la filmación de un comercial en distintas locaciones de la ciudad. La campaña ya puede verse en las tiendas, en redes sociales y vía pública.

La belleza natural y la espontaneidad de Gisele fueron protagonistas absolutos durante las tres jornadas de intenso trabajo. Con más de 15 cambios de vestuario, la modelo desplegó todo su encanto y complicidad. Su actitud relajada, empatía y disposición hacen de ella un verdadero ícono de la moda, pero con un estilo diferente.

“Gisele es única. Su profesionalismo y el carisma que proyecta a través de las cámaras es precisamente lo que queremos transmitir y estamos orgullosos de contar nuevamente con ella para esta campaña que definimos como ‘minimal’ y privilegia la simpleza y el buen gusto”, señaló Gabriela Tramonti, Gerente de Marketing de Falabella Argentina.

La nueva colección tiene colores simples, minimalistas, y es una propuesta que refleja a la mujer actual. Para Tramonti, esta tercera campaña con Gisele es, sin duda, especial.

“Apostamos por la simpleza, por resaltar la belleza de la mujer a través de colores claros en ropa de invierno. Se trata de moda que demuestra estilo y vanguardia, atributos que Gisele representa a la perfección”, concluyó.

Al referirse a la campaña Bündchen dijo: “Nunca elijo los proyectos por su tamaño, sino por cómo me siento haciendo un tipo u otro de trabajo, y por cómo me siento con los equipos involucrados. Por eso, estoy muy agradecida de trabajar con Falabella. Además de ser campañas regionales –llegan a 4 países– me siento cómoda con el tipo de propuestas de moda y estéticas que realizamos en conjunto”.

La imagen de Gisele Bündchen se convirtió en parte esencial del trabajo de moda de Falabella, marca que continúa inspirando a todas las mujeres a partir de su vínculo con indiscutidas celebridades internacionales.

Class Life/ Colección Otoño-Invierno 2015

Class Life -la firma de ropa deportiva, tiempo libre y trajes de baño-, vuelve a elegir a Marcela Kloosterboer como la musa de su nueva campaña no sólo por su belleza y frescura natural sino también porque vive en línea con los valores la marca: vivir al máximo cada día, disfrutarlos con intensidad, amar la vida sana y al aire libre, sentirse y estar bien para verse bien.
Class Life diseña su colección para mujeres que se sienten libres de estereotipos y dinámicas que buscan gozar al máximo su vida.

Para la colección invierno 2015 Class Life trabajó lo deportivo desde un ángulo fuera de lo común: una vista futurista a través de estampas con efectos 3D, letras esparcidas, superposiciones de tonos y texturas.

La colección está dividida en cuatro líneas:

CLASS LIFE/ Urban & Fit:
Se hacen presente tejidos como Unisoft y Jackard 3D en dibujos geométricos y en textura de efecto matelaseado para camperas.
El tejido Plushes, uno de los textiles más fuertes de esta temporada, tanto en colores lisos (verde, naranja y bordó) como también en texturas desagujadas y en animal print.
Tejidos ultra ligeros, suaves al tacto, que permiten libertad de movimiento y la respiración de la piel.
Estampados digitales, realistas, animal prints reinterpretados, orgánicos y geométricos.
Tipologías: Camperas, chalecos, buzos, canguros, sudaderas, top, remeras, shorts, y pantalones.

CLASS LIFE/ Sport:
Se incorporó a la línea una gran variedad de colores melange en Supplex, tonos: bordó, coral, turquesa, azul, verde y gris.
Calzas con recortes en formas angulares que replican los movimientos del cuerpo enfatizando la comodidad y dinamismo. Tiras reflectivas thermoselladas, detalles en réflex, cierres y costuras a contratono Tejidos desagujados que permiten un mejor desempeño a la hora de realizar actividades deportivas. Tops, musculosas, remeras anatómicas, conjuntos técnicos, pescadoras, falda pantalón, shorts y calzas técnicas.



CLASS LIFE / Black + White:

La línea premiun de la marca presenta una monocromía trabajada desde un contraste tonal / Blanco y Negro. Sombras pesadas e imponentes. Rayas empalmadas de forma tal que se genera un efecto 3D.
Jackards 3D en dibujos tribales en blanco óptico y negro.
Estampas engomadas, bordados, lurex, lentejuelas opacas y brillantes combinadas en un juego de “Sport Deluxe”. Estampados y texturas geométricas, ópticas, románticas y orgánicas. Acabados brillantes, metálicos y matelaseados. Transparencias, tul, redes y desagujados.

Conjuntos urbanos como camisas de jean con recortes en cuero, pantalón baggy, vestidos largos y cortos de algodón, complementan la colección deportiva. Sudaderas, remeras técnicas y urbanas, camisas, vestidos largos y cortos, buzos, camperas, fuso, calzas y pantalones.

CLASS LIFE/Swim:
Es la línea de trajes de baño deportivos. Presenta estampados lineales, geométricos en color cereza y turquesa y vivos a contratono. Gorras de competición en tricot con fibra LYCRA®XTRA LIFE® y en silicona.

Escuela Argentina de Moda/ “Creando Imagen de Moda” en el Centro Cultural Borges

La Escuela Argentina de Moda (Eamoda) ­ presenta la quinta edición de “Creando Imagen de Moda” que se realizará en el centro de exposiciones del Centro Cultural Borges del 28 de marzo al 5 de abril de 2015. Se expondrán 50 trabajos en láminas de 1mt x 1mt, realizados por los alumnos de producción de moda, que serán premiados en las categorías “La foto que me identifica como productor de moda” y “Mi primera producción de moda en estudio”.

El jurado integrado María Pryor, Andy Cherniavsky y las hermanas Fonrouge, seleccionará los mejores trabajos entre las propuestas que los alumnos de Eamoda presentaron en diciembre de 2014. La Escuela les facilitó las prendas y vestuario, diseñados por alumnos y egresados, para realizar las fotos y desarrollar la pre-producción de la dirección en equipo, el estilismo de la modelo, la escenografía y elementos que usarán para lograr la mejor foto en estudio durante el evento.

El ganador de “La foto que me identifica como productor de moda” será seleccionado entre los más de 50 trabajos que estarán expuestos en la muestra y tendrá la oportunidad de exhibir su trabajo en una prestigiosa revista de moda. Por su parte, el grupo ganador del reality “Mi primera producción de moda en estudio”, podrá exhibir su trabajo en tapa de revista o tendrá la posibilidad de realizar la producción de moda de campaña de un reconocido diseñador o marca.

Durante todo el sábado 28, habrá 2 ó 3 estudios fotográficos armados que funcionarán de manera simultánea, generando una verdadera exhibición en la creación de la imagen. Desde las 11:30 y hasta las 18:30 ocho grupos de alumnos tendrán una hora para realizar su producción y se harán cargo de toda la preparación desde la elección del color del infinito y utilerías, hasta el maquillaje y peinado. Al finalizar la jornada, alrededor de las 19hs, se realizará la entrega de premios.

El evento se realizará en el marco de la celebración de los 20 años de diseño, moda y arte de la Escuela Argentina de Moda.

-Más información en: www.eamoda.com.ar. 

TAG Heuer + Google + Intel/ Crearán un smartwatch con tecnología Intel y Android Wear

TAG Heuer, Google e Intel anunciaron su alianza para lanzar un smartwatch suizo basado en las tecnologías de Intel y de Android Wear. La iniciativa representa el comienzo de una nueva era de colaboración entre los fabricantes suizos de relojes y la región de Silicon Valley, en la que cada compañía aporta su experiencia en la fabricación de relojería de lujo, software y hardware.

Esta unión se anunció oficialmente con motivo de la feria Baselworld, en el marco de una conferencia de prensa celebrada el jueves 19 de marzo en el stand de TAG Heuer. Jean-Claude Biver, presidente del grupo relojero Watch Division de LVMH Group y consejero delegado de TAG Heuer, David Singleton, director de ingeniería para Android Wear, y Michael Bell, vicepresidente corporativo y director general del New Devices Group de Intel, compartieron el escenario.
Estas compañías crearán juntas un producto que, al mismo tiempo, será lujoso y se conectará de forma fluida y natural con la vida cotidiana de los usuarios. Será la culminación de innovación, creatividad y diseño que llegará desde California y desde el conocido como "Valle de los relojeros" en La Chaux-de-Fonds, en Suiza.

“La combinación de la relojería suiza y Silicon Valley representa una fusión de la innovación tecnológica con la legitimidad de la relojería. Nuestra colaboración hace posible un amplio espectro de sinergias, conformando así una alianza en la que todos los participantes saldrán ganando. El potencial para las tres empresas es enorme,” afirmó Jean-Claude Biver.

Guy Sémon, director general de TAG Heuer ha añadió: “La calidad de los relojes suizos es conocida en el mundo entero. Esta calidad, unida a la creatividad tecnológica y el poderío global de dos compañías como Intel y Google a través de la plataforma Android Wear y la tecnología Intel, nos permite vislumbrar el comienzo de una revolución tecnológica en nuestro sector. Es para mí todo un orgullo contarme entre sus pioneros, de la mano de TAG Heuer.”

Como David Singleton ha apuntado: “Por su combinación de belleza y tecnología, los relojes suizos han inspirado a múltiples generaciones de artistas e ingenieros, incluyendo a Google, nuestra compañía. Es por esto que estamos entusiasmados de poder trabajar con TAG Heuer e Intel para aportar una combinación única de emoción e innovación al mercado de lujo. Juntos, y valiéndonos de la plataforma Android Wear, podemos concebir relojes mejores, más hermosos e inteligentes.”

"La colaboración con TAG Heuer y Google nos acerca un paso más a hacer realidad la visión de las tecnologías para llevar puestas, de la mano de un smartwatch distinguido que aportará más distinción y caché al segmento,” destacó Michael Bell.

Cacharel/ Segunda edición del #AmorAmorCasting

Hasta el 6 de abril todas las chicas entre 16 y 25 años podrán participar del casting digital para elegir a la protagonista de la nueva campaña del perfume Amor Amor, de Cacharel.
La marca pone también en manos de su comunidad la elección del escenario entre tres propuestas, un escenario que la afortunada ganadora vivirá en primera persona. En el programa, experiencias mágicas y lugares de ensueño con escenas de primeros besos inolvidables con un chico guapo elegido también por la ganadora.

Escenario 1: Underwater love, para las que no temen mojarse…
Escenario 2: Ice breaker, para las que no temen al frío…
Y un tercer escenario sorpresa que promete un auténtico torbellino de sensaciones…

En www.amoramorcasting.com, las jóvenes de 16 a 25 años podrán crear su propio mini book en línea con sus datos, el escenario elegido, una foto de sí mismas dando un beso en el aire, un retrato y una foto de cuerpo entero. Compartiendo su perfil en las redes sociales y entre sus amigos, podrán reunir los votos necesarios para llegar a ser semifinalistas.

El 7 de abril se elegirán los 100 perfiles más votados. Las candidatas deberán entonces enviar un breve vídeo de presentación. El 21, 22 o 23 de abril, las 20 finalistas viajarán a México DF o Buenos Aires para acudir a un casting presencial.
A principios de mayo, el jurado final, compuesto por profesionales del sector, se reunirá para deliberar. Philippe Elkoubi, el director del próximo vídeo de Amor Amor, que ha participado en la selección de los actores de Grand Central, entre otros importantes proyectos, deberá enfrentarse al reto de elegir a la ganadora de esta nueva edición.
Después de las deliberaciones del jurado, se dará a conocer el nombre de la ganadora en las redes sociales Amor Amor y empezará a prepararse para el rodaje, que comenzará a principios de julio.

Durante toda la aventura, la comunidad Amor Amor podrá acceder a los episodios de una serie web exclusiva que nos permitirá colarnos entre bastidores de esta experiencia para descubrir los secretos del casting, el rodaje y, por supuesto, la nueva campaña Amor Amor, que se presentará en octubre de 2015.

-Sigan conectadas y visiten www.amoramorcasting.com

La diseñadora Agustina Delgado Recke finalista del Premio LYCRA® Future Designers

La diseñadora Agustina Andrea Delgado Recke ha sido elegida una de las 10 finalistas del premio LYCRA® Future Designers. El pasado 26 de febrero WGSN junto a INVISTA dieron a conocer en Londres los nombres de los finalistas que competirán por USD 20.000 en beneficios y la oportunidad de trabajar con mentores de INVISTA, uno de los mayores productores integrados de intermediarios químicos, polímeros y fibras del mundo, y propietaria de la marca LYCRA®.

Agustina presentó un proyecto inspirado en una colección micro cápsula de ropa deportiva de alta performance. Sus diseños pueden ser combinados con distintos tipos de estilos; casual, ropa de calle y hasta incluso para completar un look más exclusivo. De acuerdo con la diseñadora, las prendas de moda deportiva son confeccionadas con la fibra LYCRA® Master.

Creado en 2009, LYCRA® Future Designers presenta nuevos talentos en el mundo de la moda, reforzando las ventajas y posibilidades ofrecidas por la fibra LYCRA® para futuros tomadores de decisión en la industria. Esta edición marca la tercera participación de INVISTA en la categoría LYCRA® Future Designers de WGSN Global Fashion Awards. Anteriormente el premio era organizado por la propia INVISTA, en Brasil.

Los otros nueve finalistas son Natalia Vechiatto Feitoza (Brasil), Yiyi Guo (China), SiChen Huang (China), Wang Xiang Yi (China), Pui Yan Rachel Tse (Francia), Sukriti Mandal (Índia), Silvia Teh (Singapur), Cassandra Verity Green (Reino Unido), y Geraldina Montemayor (Reino Unido).

“Estamos muy contentos de tener una lista de candidatos tan fuertes para la fibra LYCRA® este año”, comentó Bob Kirkwood, vice-presidente ejecutivo de Tecnología y Marketing de INVISTA, propietaria de la marca LYCRA®. “Tener representatividad a nivel global en talentos creativos es muy importante para la industria de la moda y las escuelas este año nos demostraron que, cada vez más, es real el valor de la fusión de las culturas. Tenemos la certeza de que el ganador de nuestro premio dejará su marca".

El evento de entrega del premio de LYCRA® Future Designers se llevará a cabo el próximo 14 de mayo en el Hotel Park Lane, de Londres.

“El compromiso continuo de INVISTA como industria patrocinadora de nuestro Global Fashion Award, y, las creaciones innovadoras enviadas por los 10 finalistas, son un claro reflejo del éxito que estamos buscando en WGSN”, aclaró Lauretta Roberts, directora de WGSN Global Fashion Awards.

 -Más información sobre la marca LYCRA®: www.connect.LYCRA.com y www.LYCRA.com

BAIFFF 2015 - Buenos Aires International Fashion Film Festival/ Films seleccionados

El BAIFFF es el primer festival internacional de películas de moda de Buenos Aires, que se llevará a cabo el 13 y 14 de abril próximo en el nuevo auditorio de la AAMNBA -Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes-. Ya pueden acreditarse y confirmar su asistencia para ver los films seleccionados en el sitio web www.baiff.com

Los cortos seleccionados para la competencia oficial de BAIFFF 2015 son:

“#27AW14” para Kostume por Nicolás Puenzo – Argentina
“Amor de Madre” para Bimba y Lola por Marçal Forés – España
“AW2015” para Prüne por Karin Idelson & Gaby Goldberg – Argentina
“Asfixia” por Maury Marcano & Juliana Marín – Colombia

“Blackened Wings” por Josh Brandão – Reino Unido
“Coming Through” por Felix Cooper – Reino Unido
“Creme Caramel” para Nowness por Canada – España
“Diáfanos” para Abre por Abre – Argentina

“Do You Feel The Same?” para Hercules and Love Affair & Bernhard Willhelm por AlexandLiane – Reino Unido
“Esquila” por Cristóbal Portaluppi – Chile
“Farewell To Ashkhen” por Marcos Luger – Venezuela
“Floresta” por Paulo Mancini – Brasil

“Hello My Name Is Oriana” para Complot por Pantera – Argentina
“Imminent Body” por Daniela Toledo – Chile
“Interview” para Cher por Pantera – Argentina
“Mentiras” por Bell Soto – Estados Unidos

“My Name is Piet” para Piet por Diego Neuman & Ian Bulgach – Argentina
“Perfidia” por Raúl Rosillo – España
“Ricordati” para Vogue Italia por Luca Finotti – Italia
“She’s Bad” para Nowness por Dent De Cuir – Francia

“Shoes Up” para Louis Vuitton por Lisa Paclet – Francia
“Skarabe” para Trosman por Axel Byrfors – Argentina
“T3” para Sony por Flaminguettes – México
“The Covered Human” por Imanol Ruiz de Lara & Jon Corcuera – España
“Tribe” para Dream Nation por Jan Macierewicz - Polonia

Vogue Around The World - Marzo 2015

Vogue Paris Marzo 2015: Kate Moss, Daria Werbowy, y Lara Stone en Prada, by Mert Alas & Marcus Piggott.

Vogue Italia Marzo 2015: Mia Goth by Steven Meisel - Estilismo Karl Templer.

Vogue UK Marzo 2015: Gisele Bündchen en Chanel by Mario Testino - Estilismo Lucinda Chambers.

Vogue Rusia Marzo 2015: Valery Kaufman en Prada by Patrick Demarchelier.

Vogue Australia Marzo 2015: Margot Robbie en Prada by Alexi Lubomirski - Editora de moda Christine Centenera.

Vogue China Marzo 2015: Gisele Bündchen en Chanel by Mario Testino - Estilismo Anastasia Barbieri.

Vogue Holanda Marzo 2015: Doutzen Kroes by Paul Bellaart.

En Gucci y Chanel

Vogue Ucrania Marzo 2015: Caroline Trentini en Louis Vuitton by Tom Munro - Estilismo Charles Varenne.

Vogue Alemania Marzo 2015: Anna Ewers by Patrick Demarchelier - Estilismo Sarajane Hoare.

Vogue Alemania Marzo 2014: Anna Ewers by Daniel Jackson - Estilismo Julia Von Boehm

By Camilla Akrans - Estilismo Nicola Knels.

By Peter Lindbergh - Editora de moda Christiane Arp.
By Iango Henzi + Luigi Murenu.

Vogue Taiwán Marzo 2015: Vivian Hsu by Lee Shou Chih.

Vogue India Marzo 2015: Aishwarya Rai en Tommy Hilfiger y Saint Laurent, by Marc Hom - Estilismo Anaita Shroff Adajania.

Vogue Brasil Marzo 2015: Amanda Wellsh by Zee Nunes - Estilismo Daniel Ueda.

Vogue Tailandia Marzo 2015: Karen Elson en Gucci by Marcin Tyszka - Estilismo Yann Weber.

Vogue México y Latinoamérica Marzo 2015: Edita Vilkeviciute en Chanel by Gilles Bensimon - Estilismo Sarah Gore Reeves.